论“韵”与老年教育本质的一致性
归辰康
摘要：“韵”是人格精神的体现。书法教学以“韵”为核心，强调人格精神的升华，和老年教育本质完美人生是一致的。
关键词：“韵”、人格精神、老年教育、完美人生
老年教育本质，是从老年大学多年实践的经验中总结出来的，是通过对各门课程的剖析概括而形成的。这篇文章通过对“韵”的论证，说明“韵”是人格精神的体现；书法教学以“韵”为核心和老年教育本质完美人生是一致的。
一，书法理论中的“韵”的提出及其风格的形成
中国书法有它古老而独特的审美传统。“韵”是中国书法艺术中一个十分重要的审美范畴。“韵”的提出不是偶然的。
东汉蔡邕在《笔论》中曾提出：“书者，散也”，“欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之”。这个以情性为主的审美主张没有形成时代风尚。到了晋代，北伐失败，东晋衰落，两汉经学统治走向崩溃，社会动荡，统治集团内部矛盾加剧。士大夫阶级为避免复杂的斗争，纷纷遁迹山林，在放浪形骸之余，高谈老庄，手挥五弦，志轻轩冕，俯仰自得，赏会山川，宣泄情感，改变了生活态度和文化心理。尚韵成为时代风流。在诗歌中，如虞说《兰亭诗》“神散宇宙内，形浪濠梁津”。支遁《咏怀诗》“抱朴镇有心，挥弦拂无想”。王羲之《兰亭诗》“群籁虽参差，适我无非亲”。都表现精神散朗，恬淡虚无，优雅含蓄的意境。在品藻人物方面，“韵”也是流行语。如《向秀别传》“秀……与谯国嵇康，东平吕安友善，并有拔俗之韵”。《王彬别传》“彬爽气出侪类，有雅正韵”。《晋书·曹毗传》“弦韵淡泊，逸气虚洞”，等等。可见这个时代拥有一大批名士群体，而著名的竹林七贤，兰亭修楔等逸兴雅集，正是风韵相染的文化表征。
书法艺术不是孤立的，它是社会文化的一种反映。尚韵的人格精神须有相应的书体作依托。如果还是严正的篆书，或隶体、正楷，字字规整，结体规范，就无法表现尚韵的自由心灵。以王羲之为代表的书法家流派，经过改革，创新的行书，正好适应尚韵的需要，成为时代的代表。行书可以信心挥洒，正侧俯仰，尽形得势，大小跌宕，风采疑神。萧散、简远、超越、恬淡、平和、自然，也就成为晋人尚韵的风格特征。东晋风神潇洒的人格精神和运游自在的书法风格的结合，成为历史的必然。
二，后人对“韵”的诠释与拓展
尚韵的兴起是书法审美从形象造型为主向抒情达性为主的转变。由此，注重书法主体精神的文人书法开始占统治地位。“韵”论是文人书法的标志。
在理论上最早见之文字的“韵”论，有南朝画家谢赫。他在《古画品录》中提出品评“六法”，首先提出的第一法就是“气韵生动”。他说张黑画“风范气韵，绝妙参神”；戴逵画“情韵缠绵”；顾景秀画“神韵气力，不逮前贤”。他提出的“气韵”、“情韵”、“神韵”对后世的品评具有深远的影响。画是形象思维，比较容易理解；书法是意象思维，比较难以把握。历代书法家对“韵”各有论述，归纳起来有如下的说法：“气韵”是书法家情感和个性所流露的心律之韵，类似音乐的韵律。只有和谐的韵律，才能引起人们审美的愉悦。它表现在书法上就是用墨的浓淡枯润；用笔的粗细连断；结体的大小奇正；章法的黑白虚实等，节奏必须符合一定规律。王僧虔在《笔意赞》中指出：“粗不为重，细不为轻，纤微向背，毫发生死”。强调动态平衡，辩证统一，恰到好处。“风韵”是反映书法家风采和时代风貌之韵。如《世说新语》曰：“阮渾长成，风气韵度似父，亦欲作达”。宋《清波杂志·冷茶》记《明节和文贵妃墓志》云：“盖时以妇人有标志者为韵”。这韵均指人的风度、风貌。后来，黄庭坚将“怒猊抉石，渴骥奔泉”的生动形象，以及蓬头散髮的“浪意态”和率意而作的“烈扫态”也纳入“韵”的体系，可说是对晋韵的突破。“神韵”是书法家及其作品超然绝俗，潇洒放达的风流神采之韵。神韵以玄学为尚，以虚旷为怀，以中庸为法，以自然为宗，以骨气为先，含之以精神之内，求之以笔墨之外。“雅韵”是指雅正脱俗之韵。如曹植《白鹤赋》中：“聆雅琴之情韵”。王僧虔“托韵笙簧”之类。“雅”是相对俗而言的。雅含有四个特点：一，具有纯正的特点。朱和羹《临池心解》中说：“学书不过一技耳，然立品是第一关头，品高者一点一画，自有清刚正雅之气。下品者，虽激昂顿挫，俨然可观，而纵横刚暴，未免流露楮外。此谓风雅。二，具有“书卷气”的特点。李瑞清《玉梅花庵·书断》中说：“自古来学问家虽不善书，而具有书卷气，故书之气为第一，不然但成手技，不足成贵”。此谓儒雅。三，具有清婉的特点。清则气不杂，婉则气不乱。赵宦光《寒山帚谈》曰：“点画不得著粗气，运转不得著俗气，挑剔不得有苦气，盼顾不得有穉气，引带不得有杂气”。笔不灵巧会带来腐俗之气。此谓高雅。四，具有朴素自然的特点。金农诗曰：“诗到老年唯有辣，书如佳酒不宜甜”。傅山提出：“宁拙毋巧，宁丑毋媚”都是针对甜俗之弊。翁方纲在《复初斋文集》中说：“拙者胜巧，敛者胜舒，朴者胜华。”这都是赞赏质朴自然之美。此谓清雅。如此等等。可见，“韵”的审美内涵是极其丰富与深刻的。
五代荆浩在《笔法记》中说：“韵者隐迹之形，备仪不俗”。这是说“韵”是一种精神气质，隐而不露，不是一目了然，随手可得的。它像钟鼓声后之余音，悠扬婉转，却回味无穷，故“备仪不俗”。何谓不俗？宋人黄庭坚作了回答。他说“东坡简札，字形温润，无一点俗气”，后又多次强调，“学书要须胸中有道义，又广之圣贤之学，书乃可贵。若其灵府无程，政使笔墨不减元常、逸少，只是俗人耳”。“或问不俗之状，老夫曰：难言也。视其平居无异于俗人，临大节而不夺，此人不俗也；平居终日如含瓦石，临事一筹不画，此俗人也”。在这里他把书家的道德、学识、修养、人品作为“韵”的重要审美标准，指出“韵”就是人格精神的体现。
综上所述，可以领会到，所谓“韵”，即潜藏于书法中高尚而雅逸的节奏，是书法主体情感和个性真切的自然流露，是人格精神的体现。它源于心灵，本于气骨，托于情性，诉于文词，超于自然。
三，“韵”与老年教育本质
随着改革开放，科学发展，电脑的普及，社会体制的变化，人格精神的弘扬，自我价值的发展，改变了人们的生活态度和文化心理。书法已经从文人书法向多元化转变。就书法教育而言，可以分为专业书法、职业书法、休闲书法三类。专业书法，即学院派书法，是以培养顶尖人才，创建学科理论，传承书法艺术，拓展国际交流为目标的；职业书法，是以适应市场经济需求，开拓广告、装饰业务，促进商业贸易，追求功利为目标的；休闲书法，是以丰富生活，增长知识，陶冶情操，促进健康，服务社会，完美人生为目标的。老年大学的书法教学，属于休闲书法。20世纪末，老年大学如雨后春笋蓬勃发展，书法成为老年大学支柱专业而长盛不衰，正是这一时代风尚的反应。
参加老年大学学习的成员，是一群在中国特色社会主义条件下，生活有一定保障，身心相对健康，思想积极向上，追求完美人生的离退休老人。其中有不少将军、政要、教授、工程专家。他们是事业有成，家庭完善，曾对革命和建设有过贡献，有一定社会声望的精英。他们没有追求学历的要求，没有就业谋生的压力，没有市场竞争的危机感，没有“文人相轻”的陋习。他们来老年大学是为重圆青年时期的“梦”；或为子孙后代做楷模；或为“补需”；或为发挥余热。一句话。就是追求完美人生。（是“完美”，不是“完善”。善男信女，求善、修善、施善，是宗教本质。）
老年大学的书法教学内容很丰富，篆、隶、正、行、草、简各类都有；教学形式也多种多样，课内、课外、参观、游览、观赏。然而其教学的核心无不贯穿一个“韵”字。从教材的选用，技法的训练，理论的阐述，作品的品评，观赏的导读，创作的立意，都以“韵胜”为指导，“有韵则生，无韵则死；有韵则雅，无韵则俗”。明人范温在《潜溪诗眼》中说：“凡事既尽其美，必有其韵，韵苟不胜，亦亡其美”。这就是说，“韵”和“美”是密不可分的。所以，书法教学崇韵忌俗，扬雅反俗和老年大学教育本质完美人生是一致的。
金陵老年大学25年的实践证明，书法系、国画系的教学基本上满足了学员完美人生的要求。以江苏省老年书画研究会为例，其下属在南京市的53个分会的领导班子（会长、副会长、正副秘书长）90%曾经是金陵老年大学的学员，会员更不计其数。他们在开展书画活动，弘扬祖国传统书画艺术方面起着中坚作用。据兰园分会2004—2007年马青会长在任时的总结统计，该会三年内，会员个人出版书画集的有19人，个人举办书画展的22次，会员发表在《江苏老年书画通讯》和《金陵老年大学学报》上的文章8篇。分会结合政治任务组织集体办大展3次，展出作品630多幅。“金陵十姐妹”以姚鸣凤为代表包括兰园分会会员胡重端等组团赴日本办画展，展出作品42幅。会员中被聘为省、市、区书画教师的有6人（裴如良、余西祥、吴雪、归辰康、张拯民、陆秀芳）。慰问解放军三次，赠送书画169幅。捐赠慈善机构书画177幅。向新农村精神文明赠送书画731幅。金陵老年大学已经发展成在校学员8000多人的大学，推而广之，老年大学的学员是一支庞大的队伍，他们是活跃在单位和社区创建和谐文化的尖兵，是崇雅反俗的模范。老年大学是终身教育完美人生的重要阵地，是创建社会主义精神文明的堡垒。它的社会影响和历史意义是不可低估的。
